V drugi polovici 20. stoletja je slovenski kulturni prostor doživel izrazito razširitev razstavljanja moderne in sodobne likovne ustvarjalnosti, ki je v širokem loku povezovala profesionalne institucionalne programe, lokalne in individualne pobude, društvene iniciative, muzejske oddelke, novonastala razstavišča in galerije, delavske in kulturne domove ter druge priložnostne prostore razstavljanja. Spletno orodje Likovna razstavišča v Sloveniji 1947–1979: Interaktivni zemljevid je poskus sistematizirane predstavitve te razvejane razstavne infrastrukture, ki uporabniku nudi geografski, kronološki in deloma tudi vsebinski vpogled v razstavišča, ki so v tem obdobju pomembno oblikovala slovensko likovno polje. Pričujoči uvodnik pojasnjuje metodologijo zbiranja, oblikovanja in interpretiranja podatkov, na kratko pa predstavi tudi razvoj razstavne mreže ter nekatere druge ključne pojave, ki so v tem času določali razstavne prakse in kulturne institucije.
Primarni vir za identifikacijo in prikaz razstavišč, ki so na interaktivnem zemljevidu dobila svojo "osebno izkaznico", je fond Popis razstavišč v Sloveniji iz Dokumentacije-arhiva Moderne galerije v Ljubljani (MG). Leta 1974 sta kustosinji MG Ljerka Menaše in Eva Gspan začeli akcijo pošiljanja vprašalnikov Poročilo o likovni dejavnosti razstaviščem, ki sta jih evidentirali ob svojem delu na Oddelku za dokumentacijo MG, ustanovljenem leta 1971 prav z namenom sledenja povečani razstavni dejavnosti v Sloveniji. Anketa pa ni bila izvedena samo zaradi želje po preglednosti in sprotnem dokumentiranju razstav – kar je bila ena od nalog novega oddelka v MG –, ampak tudi zaradi želje po koordinaciji delovanja slovenskih razstavišč. Sočasno je delovala posebna komisija Likovne sekcije Skupnosti muzejev in galerij SRS, v okviru katere so se sestajali zastopniki galerij in razstavišč ter poskušali vsebinsko usklajevati svoje delo in pripraviti kategorizacijo galerij in razstavišč.1
V krajevno urejenem Popisu razstavišč v Sloveniji so tako vprašalniki, ki so jih anketiranci izpolnili v letih 1974–1975 in občasno tudi dopolnili z nekaterimi dodatnimi gradivi, na primer vabili, plakati ali načrti razstavnih prostorov. V istih mapah so vloženi tudi zapisniki in fotografije z obiskov razstavišč, ki sta jih kustosinji s fotografom v letih 1974–1976 izvedli tudi sami. Iz članka ene od popisovalk, Eve Gspan, Oris stanja slovenskih galerij in razstavišč, iz leta 1983 in poročil o delu oddelka za leti 1974 in 1975 izvemo, da so bili vprašalniki leta 1974 razposlani 104 ustanovam. Ob prvem pozivu so prejeli 65 izpolnjenih formularjev.2
Večina razstavišč iz tega fonda je uvrščena tudi v tukajšnji izbor razstavnih prostorov. Sicer je bil glavni kriterij za uvrstitev na interaktivni zemljevid stabilna organiziranost razstavljanja, kar predvsem pomeni, da je imelo razstavišče svojega ustanovitelja, redni program in programski svet oziroma osebo, ki je vodila razstavno politiko. Včasih predstavljena razstavišča ne izpolnjujejo povsem naštetih kategorij, a lahko upravičeno sklepamo na dejavnost, ki ni bila le sporadična ter je pustila v svojem prostoru jasno sled. Med raziskavo smo tako v izbor dodali tudi manjše razstavne iniciative, saj so te pogosto pomembno zaznamovale svoja lokalna okolja, zlasti tista, oddaljena od večjih mestnih kulturnih centrov.
Gradivo iz fonda Popis razstavišč v Sloveniji, uporabljeno v prvi fazi raziskave, ni posebej citirano.3 Vsi preostali podatki, pridobljeni iz drugih virov, so natančno navedeni v opombah.
V drugi fazi dela smo si pomagali z letnimi vprašalniki o razstavah in drugimi gradivi iz istega arhiva, omenjenim člankom Eve Gspan, različnimi kronologijami likovnega in arhitekturnega dogajanja4 in seveda s katalogi razstav in drugimi obrazstavnimi gradivi. Poleg splošnih medijev so bile med specializiranimi revijami pomemben vir podatkov Likovna revija, Zbornik za umetnostno zgodovino in še zlasti Sinteza, ki je redno prinašala popise tekočih razstav in tudi letne preglede razstavljanja, npr. v obliki regijskih kronik. V veliko pomoč nam je bila največja slovenska podatkovna baza razstav Raz_ume – a le kot podpora, saj pred letom 1989 vnosi vanjo niso bili sistematični. Širok nabor uporabljene literature je razviden iz citiranja v opombah in bibliografij ob posameznih krajih, ki kažejo, da so bili dragocen vir podatkov tudi pregledi delovanja razstavišč in društev, muzejska glasila, krajevni zborniki, razni lokalni splošni časniki, revije, glasila ipd.5 Pri tem se je pokazalo, da je razpoložljivost podatkov o kulturnem dogajanju od kraja do kraja zelo različna in pogosto odvisna od zavzetosti in natančnosti posameznih kronistov ali institucij.
Tretji, končni korak so predstavljali terensko preverjanje in pogovori s strokovnimi sodelavci – sedanjimi ali nekdanjimi zaposlenimi oz. sodelavci obravnavanih institucij in raziskovalci ter poznavalci lokalnih kulturnih zgodovin. Z njihovo pomočjo je bilo mogoče razjasniti številne pomenske vrzeli in potrditi nekatere podatke, ki so bili v obstoječih virih nepopolni ali nejasni. Seznam sogovornikov je objavljen v zahvalah na koncu besedila.
Podatkovna baza je sistemizirana krajevno in kronološko. Osnovni zapisi o likovnem razstavljanju so vezani na posamezne kraje, saj smo tako dobili tudi krajevne preglede razvoja razstavišč in razstavnih dejavnosti. Kronološko pregledovanje razvoja omogoča funkcija časovnega filtriranja, s katero uporabnik lahko dobi vpogled, kaj se je na področju likovnega razstavljanja zgodilo v določenem letu ali izbranem obdobju. Citiranje v krajevnih zapisih je prilagojeno naši nalogi, zato citirane enote ne govorijo nujno o določenem razstavišču, temveč le potrjujejo podane podatke. Dejanska ključna literatura o razstavnem dogajanju je dodana v zavihku Ključna literatura ob vsakem krajevnem zapisu. Kjer je bilo v Popisu razstavišč v Sloveniji dodano fotografsko gradivo, smo se praviloma odločili tudi za izbor fotografij, ki spremlja krajevni zapis in je dodan v zavihku Fototeka. Oblikovanje podnapisov k fotografijam je bilo v izogib netočnostim povzeto – oziroma minimalno spremenjeno – po zabeležkah ob fotografskem gradivu v Popisu razstavišč v Sloveniji. Natančnost zabeleženih podatkov pri posameznih krajih v popisu niha.
Naš namen ni bil popisati celovito zgodovino razstavne infrastrukture v Sloveniji, temveč zgraditi zanesljiv pregled razstavišč oz. razstavne dejavnosti, ki bo v obliki spletnega orodja uporaben za nadaljnjo analizo te dejavnosti in pogojev njenega nastanka. Projekt se zato osredotoča na tiste podatke, ki jih je bilo mogoče najti in preveriti s pomočjo zgoraj opisanih metod in virov.6 Pri opisu razstavnih prostorov smo – kolikor se je le dalo – sledili spodnjim parametrom:
zakaj so posamezna razstavišča nastajala;
kdo jih je vzpostavljal, vodil in financiral;
kdaj in pod katerimi pogoji;
kako in kje so prihajala do prostorov in kakšnih prenov so bili ti deležni;
kakšna je bila njihova razstavna, zbiralna ali programska usmeritev;
kakšna je bila pri njihovem vzpostavljanju in delovanju vloga lokalnih, regionalnih in državnih akterjev.
Zaradi velike raznolikosti pobud in pobudnikov – od muzejev do kulturnih skupnosti, od društev umetnikov do podjetij, hotelov in posameznikov – projekt razgrinja večslojno podobo razstavne dinamike povojnega obdobja. Dodati pa je treba, da je bilo v obravnavanem obdobju likovnega razstavljanja še bistveno več, saj naš projekt – razen izjemoma – ne vključuje enkratnih dogodkov ali priložnostnih prizorišč, v katerih so likovne razstave občasno prirejali praviloma zunanji organizatorji. Pogosto gre za institucije, ki so bile ali so še vedno tudi sicer povezane z razstavno oz. kulturno dejavnostjo, v Ljubljani na primer Gospodarsko razstavišče, Narodna in univerzitetna knjižnica, Klub kulturnih delavcev, Francoski kulturni center. Prav tako se zdi, da so bile tej vrsti razstavljanja zelo odprte tudi druge javne, zlasti izobraževalne institucije, v Ljubljani na primer Osnovna šola Ketteja in Murna, avla Vzgojno-varstvene ustanove Angele Ocepkove v Zeleni jami, bolnišnica za duševne bolezni Polje.7 Zaradi neizpolnjevanja naših kriterijev se nam kot zaokroženi projekti izmuznejo zanimive akcije, kot je bilo organiziranje razstav v tovarnah, čeprav jih večkrat omenjamo v okviru institucij, ki so jih pripravljale.8 Podobno velja za kratkotrajne akcije, kot je bila na primer Sintgalerija Marka Pogačnika.9
Obravnavani čas je s stališča razstavljanja likovne umetnosti posebej zanimiv, saj je to takrat doživelo najhitrejšo rast v svoji zgodovini. Od zares skromnega predvojnega stanja – redno razstavljanje je denimo v Ljubljani med svetovnima vojnama potekalo le v Jakopičevem paviljonu in Narodni galeriji – je v le nekaj desetletjih nastala široko razvejena, policentrična, v velikem delu profesionalizirana mreža razstavišč, s številnimi specializiranimi institucijami in razvitimi medinstitucionalnimi povezavami doma in v tujini. V že omenjenem članku Eva Gspan zapiše: "V letu 1971 smo imeli 81 galerij in razstavišč, leta 1976 133, in leta 1983 že 185."10 Obdobje treh desetletij ob tem ni bilo le obdobje hitrih institucionalnih sprememb, temveč prav tako vzpostavljanja novih oblik kulturnega delovanja, ki so pomembno sooblikovale tudi geografijo, socialno morfologijo in načine nastajanja likovne produkcije.
V prvih povojnih letih je bila razstavna dejavnost neposredno povezana z obstoječo muzejsko infrastrukturo, kot ključna novost pa se jasno pokaže ustanovitev Moderne galerije v Ljubljani leta 1947 kot nacionalne institucije za umetnost 20. stoletja, med drugim z nalogo, da oblikuje matično zbirko umetnosti tega obdobja na Slovenskem.11 MG je pomembno vplivala na profesionalizacijo celotnega polja in njena prisotnost je ustvarila referenčni okvir, znotraj katerega so se oblikovala regionalna razstavišča, razvijali programi in utrjevali kriteriji razstavljanja. Skozi raziskavo se je pokazalo, da so njeni zaposleni pomagali tudi pri začetkih in prvih razstavah drugih institucij oz. so te nastale sprva celo kot njene ekspoziture, npr. danes neobstoječe razstavišče Vila Bled ali leta 1962 Galerija Piran (danes Mestna galerija Piran). Obenem so pokrajinski in mestni muzeji, kljub omejenim prostorom in sredstvom, prevzeli pomembno vlogo pri reprezentaciji sodobne umetnosti. Ponekod je bila likovna dejavnost vključena v stalne postavitve, drugod je potekala v začasnih dvoranah, šolskih prostorih in večnamenskih kulturnih domovih, kar kaže, da je razstavljanje že pred profesionalizacijo prežemalo širše kulturno dogajanje. Takšen značaj razstavljanja denimo vidimo pri Posavskem muzeju Brežice ali v zgodnjem obdobju dejavnosti Loškega muzeja, ki je likovne razstave najprej prirejal v zunanjih prostorih in šele nato dobil namenske galerijske prostore.
Razvoj razstavne mreže je bil hkrati močno odvisen od lokalnih in osebnih pobud. V številnih krajih se je razstavna dejavnost oblikovala zaradi vztrajnosti društev ali celo posameznikov, ki so pogosto delovali daleč prek meja svojih formalnih zmožnosti. Njihova prizadevanja so omogočila, da se je razstavna dejavnost razširila v regije, kjer je likovno življenje pogosto počivalo še leta ali celo desetletja predvsem na njihovih plečih. Tako je na primer na Jesenicah Delavsko-prosvetno društvo Svoboda, prek likovne skupine Dolik in povezave z lokalnimi industrijskimi partnerji, ustvarilo enega živahnejših, zlasti z amatersko umetnostjo povezanih likovnih centrov, medtem ko je na bližnjem Bledu izjemen razstavni program organiziral slikar in učitelj likovnega pouka na blejski osnovni šoli Janez Ravnik. Podobne iniciative so se odvijale tudi v Kočevju, Slovenj Gradcu, Kostanjevici na Krki ali Lendavi, kjer so lokalni likovni pedagogi, kustosi, umetniki ali le entuziasti igrali ključne vloge pri vzpostavljanju razstavljanja, razstavnih prostorov in tudi likovnih zbirk.
Med profesionalnimi društvi je bilo ključno Društvo slovenskih upodabljajočih umetnikov (DSUU, pozneje DSLU in danes ZDSLU), ki si je že takoj po vojni izjemno prizadevalo za predstavljanje del svojih članov z razstavami na terenu in v prostorih Umetniške zadruge v Ljubljani.12 Pri organizaciji razstavne dejavnosti v posameznih regijah so bili pozneje zelo spretni nekateri društveni pododbori. Ti so nastali v različnih regionalnih središčih in prevzeli pomembno organizacijsko in povezovalno funkcijo: z občinami, kulturnimi domovi, muzeji ali posamezniki so vzpostavljali prve trajnejše programske okvire likovni dejavnosti ter pogosto tudi dejansko ustanavljali nova razstavišča (npr. v Celju, Kopru ali Mariboru), iz katerih so nato izrasle institucionalno stabilnejše galerije.
Posebno poglavje v razvoju razstavišč pripada fenomenom, ki so razstavljanju dajali izrazito povezovalni značaj in pogosto nadregionalni ali celo mednarodni pomen.13 Likovne kolonije, denimo v Idriji ali Lendavi, so pogosto ustvarjale zbirke novih likovnih del, ki so postale jedro lokalnih razstavišč in so jim dajale dolgoročno usmeritev. Še izrazitejši primer je kiparski simpozij Forma viva, ki je s Kostanjevico na Krki in Sečo pri Portorožu, pozneje pa še z Ravnami na Koroškem in Mariborom, ustvaril trajne javne zbirke monumentalnih del in vzpostavil nove oblike mednarodnega sodelovanja. Pomembno vlogo so imele tudi večje periodične razstave, kot so trienali in bienali – in to ne le danes najbolj znane, kot so ljubljanski grafični bienale ali slovenjgraške razstave na temo svetovnega miru. Na primer tudi Trienale jugoslovanske fotografije v Ajdovščini ali Grafični bienale jugoslovanskih pionirjev v Kostanjevici nista bila le pomembna periodična umetnostna dogodka svojega časa, temveč tudi mehanizma regionalne promocije in povezovanja, ki sta lokalni razstavišči, v okviru katerih sta potekala, umeščala v širši jugoslovanski kontekst.
V obdobju poznih šestdesetih in zlasti sedemdesetih let beležimo znatno profesionalizacijo in tudi postopno specializacijo razstavnih prostorov.14 Vzniknejo na primer prvi prostori, namenjeni izključno fotografiji (Kabinet slovenske fotografije v Kranju, Fotogalerija Koper, Fotogalerija Focus), ki poleg njene priljubljenosti pomenijo tudi institucionalno priznanje fotografije kot samostojnega medija. Svoje razstavne iniciative začenjajo ali stopnjujejo v dejanska razstavišča različna podjetja (Iskra, Gorenjska oblačila, Meblo, Mehanotehnika, Ljubljanska banka, Lek, Krka idr.), kar priča o širših kulturnopolitičnih usmeritvah in o prizadevanjih, da bi umetnost postala del vsakdanjega delovnega okolja. Podobno se pojavijo galerije v turističnih in zdraviliških okoljih, ki so praviloma rada združevala kulturni in tržni vidik, denimo na Bledu, v Portorožu ali Radencih. V nasprotju z "izročilom" o šibkosti socialističnega umetnostnega trga preseneti velika živahnost na področju trženja umetnin in tudi prodaji namenjenih galerij.15
Tako se je postopoma izoblikoval razstavni sistem, ki je bil heterogen, razpršen in odprt za različne programske orientacije. Geografska razporeditev razstavišč kaže na kompleksno medsebojno razmerje med urbanimi središči, industrijskimi kraji in manjšimi lokalnimi okolji, pri čemer so imela slednja pogosto presenetljivo živahno razstavno dinamiko. Ko poskušamo razumeti razvoj razstavne infrastrukture kot celote, se izkaže, da razstavišča niso nastajala po enotnem modelu, temveč v prepletu kulturnopolitičnih podlag, birokratskih odločitev, lokalnih pobud in identitet, umetnostnih in organizacijskih vplivov z vseh vetrov in prostorskih ter finančnih zmožnosti. Muzeji so v tem kontekstu ohranili pomembno vlogo, saj so zaradi stabilnega financiranja in strokovnega osebja pogosto prevzemali naloge regionalnih galerij. Delavski in kulturni domovi so bili središča družbenega življenja, zato razstave v njih niso bile zgolj umetniški dogodki, temveč del širše kulturne participacije. Izobraževalne ustanove, zlasti osnovne in srednje šole ter delavske univerze, so svoje prostore pogosto nudile tudi amaterskim in pedagoškim razstavam, hkrati pa so skoznje v likovno dejavnost vključevale tudi (naj)mlajše generacije.16
Razvoj razstavne infrastrukture ni ostajal le v polju umetnosti, temveč je bil povezan z modernizacijskimi procesi, ki so preoblikovali slovensko družbo: od urbanizacije in rasti industrije do profesionalizacije kulturnega dela in vključevanja umetnosti v različne segmente javnega prostora. Spletno orodje je prvi celovitejši poskus mapiranja tega razvejenega sistema. Uporabniku omogoča vpogled v prostorsko in časovno dinamiko razstavnih praks, hkrati pa razkriva, kako so se oblike razstavljanja – institucionalne, lokalne, amaterske ali profesionalne – prepletale ter oblikovale bogat kulturni prostor, ki v mnogih vidikih presega današnjega. Predstavlja osnovo za nadaljnje raziskave, reinterpretacije in dialoge, obenem pa opozarja, da je zgodovina razstavljanja več kot le kronologija dogodkov: je mreža prostorov, oseb, institucij in praks, ki skupaj soustvarjajo identiteto umetnosti v nekem času in prostoru.
Pri pridobivanju in preverjanju podatkov so nam pomagali: Tamara Andrejek, Maja Antončič, Aleksander Bassin, Dubravko Baumgartner, Lea Belec, Jerneja Berginc, Luka Bevk, Barbara Borčić, Andreja Borin, Majda Božeglav Japelj, Andreja Brancelj Bednaršek, Marjeta Ciglenečki, Klaudija Cigole, Anabel Černohorski, Daša Čopi, Katarina Dajčman, Nastja Dejak, Alenka Domjan, Janez Fajfar, Lea Ferjan, Erna Ferjanič, Jerneja Ferlež, Stanka Gačnik, Damir Globočnik, Ida Gnilšak, Marina Gradišnik, Alenka Grgić Obersnel, Seida Hajdarević, Katarina Hergold Germ, Katarina Hergouth, Sonja Ana Hoyer, Breda Ilich Klančnik, Matej Imperl, Robert Inhof, Gregor Jerman, Tine Kaluža, Breda Kolar Sluga, Meta Kordiš, Milena Koren Božiček, Tadej Koren, Marko Košan, Brigita Košar, Vera Kovačević, Nadja Kovačič, Lev Kreft, Kaja Lukač, Marjeta Marinčič, Teja Merhar, Goran Milovanović, Nelida Nemec, Ana Obid, Karla Oder, Metoda Uršič, Lidija Pavlovčič, Mitja Pelko, Jelka Pirkovič, Špela Poles, Nani Poljanec, Tina Ponebšek, Katja Praprotnik, Iztok Premrov, Slavko Pregl, Helena Rožman, Boštjan Soklič, Vlado Stijepić, Žan Škrjanec, Jadranka Šumi, Jan Štrukelj, Marija Terpin Mlinar, Zora Torkar, Andrejka Vabič Nose, Miha Zadnikar, Cveta Zalokar, Nada Zoran, Gojko Zupan, Janja Železnikar, Salvator Žitko. Vsem se za prijazno in včasih tudi dolgotrajno sodelovanje iskreno zahvaljujemo!
Za dovoljenje za uporabo hiperpovezav do biografij, objavljenih na spletnih portalih Slovenska biografija in Obrazi slovenskih pokrajin, se zahvaljujemo Slovenski akademiji znanosti in umetnosti in Mestni knjižnici Kranj.
Vse fotografsko gradivo, objavljeno v zavihkih Fototeka interaktivnega zemljevida, je del Popisa razstavišč v Sloveniji, ki se nahaja v Dokumentaciji-arhivu Moderne galerije v Ljubljani. Moderni galeriji se iskreno zahvaljujemo za sodelovanje in dovoljenje za uporabo posnetkov.
Obiskovalce spletne strani vabimo, da nam morebitne popravke, komentarje ali dodatne informacije pošljejo na: info@razstavljanjevsloveniji.si.
1 Eva Gspan, "Oris stanja slovenskih galerij in razstavišč", Argo, let. 22, 1983, str. 47. Članek omenja, da je projekt tudi potekal s finančno pomočjo Kulturne skupnosti Slovenije.
2 "Poročilo o delu Oddelka za dokumentacijo MG 1974" in "Poročilo o delu Oddelka za dokumentacijo MG 1975", Dokumentacija-arhiv Moderne galerije v Ljubljani (MG). Gspan, 1983, (gl. op. 1), str. 47. Opozorimo, da se popisi in razmišljanja članka ne morejo povsem ujemati z našimi, saj je bil napisan skoraj deset let po začetku akcije popisovanja razstavišč, leta 1983, in zaradi njihovega hitrega naraščanja zajema mnogo več razstavišč kot naša raziskava.
3 Citirano je samo nekajkrat, v primeru očitnih razlik s podatki ali trditvami iz drugih virov. Glej npr. opombe pri zapisu o Kranju.
4 Glej npr. podrobno časovnico: "1945–1978 Kronologija", v: Stane Bernik in drugi (ur.), Slovenska likovna umetnost 1945–1978 (razstavni katalog), Moderna galerija in Arhitekturni muzej, Ljubljana, 1979, str. 259–284.
5 Zaradi izjemne dejavnosti na področju likovnega razstavljanja podjetij in v podjetjih od poznih šestdesetih, zlasti pa od sredine sedemdesetih let dalje, so pomemben vir za sledenje in razumevanje tega fenomena takratna glasila podjetij. Več o tem v: Boris Koroman, "Radnički tisak i problemi koncepta samoupravljanja u kulturi u Hrvatskoj 70-ih i 80-ih godina 20. st.", Acta Histriae, let. 24, št. 3, 2016, str. 615–642.
6 Nekatere podatke, zlasti terminološke (npr. raba izrazov ravnatelj, komisar), smo ohranili v izhodiščni obliki, saj natančnejše zgodovinsko raziskovanje teh izrazov presega namen orodja. Pogosto težavo je predstavljala tudi opredelitev začetka stabilne razstavne dejavnosti, saj prehod iz sporadičnega razstavljanja v stalnejšo obliko delovanja večkrat ni povsem jasen ali o tem nismo našli dovolj podatkov oz. so si ti včasih tudi nasprotujoči.
7 Navedene so institucije, ki se v obravnavanem obdobju večkrat pojavljajo kot prostori likovnega razstavljanja v kronoloških pregledih razstav v reviji Sinteza.
8 Primer takšne, za likovno razstavljanje pomembne akcije je npr. akcija Človek, delo, kultura, katere ključni cilj je bil približati kulturo delavskemu razredu. Glej: Franček Brglez (ur.), Človek, delo, kultura: Ocene, analize, razmišljanja in zapiski, Komunist, Ljubljana, 1977. Glej tudi op. 5.
9 Marko Pogačnik, "Predlog", Tribuna, let. 15, 22. 12. 1965, str. 4. "Kronologija", v: OHO: Retrospektiva / Eine Retrospektive / A Retrospective (razstavni katalog), Moderna galerija, Ljubljana, 1994, str. 139.
10 Gspan, 1983, (gl. op. 1), str. 48.
11 Prav tam.
12 V kronološkem pregledu kataloga razstave Slovenska likovna umetnost 1945–1978 za leto 1946 navajajo: "Od 1. maja do srede junija organizira DSUU 20 potujočih razstav z 243 deli po industrijskih centrih Slovenije in coni B Slovenskega Primorja." "1945–1978 Kronologija", 1979, (gl. op. 4), str. 261.
13 Za razliko od mitov o izoliranosti likovnega polja socialistične Jugoslavije ali njene velike povezanosti z Vzhodom naše raziskave pričajo o močnih, rednih in trajnih povezavah z Zahodom in minimalnih z Vzhodom. Takšna situacija je razvidna tako iz pričujočega interaktivnega zemljevida kot iz drugih, v okviru raziskovalnega projekta izvedenih usmerjenih študij. V knjigi: Beti Žerovc, Miha Valant in Vladimir Vidmar (ur.), Želje in protislovja: Likovno in arhitekturno razstavljanje v Sloveniji 1947–1979, Društvo Igor Zabel za kulturo in teorijo in Filozofska fakulteta, Ljubljana, 2026, glej zlasti poglavja Gregorja Dražila (str. 176–203), Katarine Mohar (str. 28–65) in Vladimirja Vidmarja (str. 132–174); Rea Zupin, "Izmenjava likovnih razstav med Avstrijo in Slovenijo 1945–1990: Delovno gradivo", Razstavljanje v Sloveniji 1947–1979, razstavljanjevsloveniji.si, 2025, URL: https://razstavljanjevsloveniji.si (dostopano 1. 2. 2026).
14 Porast razstavnih prostorov v sedemdesetih letih 20. stoletja je dobro razviden tudi iz članka Gspan, 1983, (gl. op. 1), str. 47–66.
15 Več o tem v: Eva Jamnik, "Prodajne galerije v Sloveniji 1947–1979: Delovno gradivo", Razstavljanje v Sloveniji 1947–1979, razstavljanjevsloveniji.si, 2025, URL: https://razstavljanjevsloveniji.si (dostopano 1. 2. 2026).
16 Z leti je naraščal razkol med "visoko umetnostjo" – zelo aktivno in hierarhizirano likovno sceno, ki so jo tvorili skoraj izključno izšolani profesionalci, umetnostni zgodovinarji in umetniki, vezani predvsem na urbana okolja in najbolj profesionalizirane institucije – in preostalo likovno ustvarjalnostjo, ki jo je država, v skladu s socialistično doktrino, močno podpirala. Spletno orodje zaradi svoje specifične narave tega skoraj ne zazna. Več o tem v: Beti Žerovc, "O željah, protislovjih in razstavljanju umetnosti – Uvod", v: Beti Žerovc, Miha Valant in Vladimir Vidmar (ur.), Želje in protislovja: Likovno in arhitekturno razstavljanje v Sloveniji 1947–1979, Društvo Igor Zabel za kulturo in teorijo in Filozofska fakulteta, Ljubljana, 2026, str. 11–17.